Δεύτερο και τελευταίο σαββατοκύριακο του 20ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης αυτό που διανύουμε και η γιορτή των ταινιών τεκμηρίωσης ολοκληρώνεται με την τελετή λήξης που είναι προγραμματισμένη για το βράδυ της Κυριακής. 

Η πολιτιστική ατζέντα του σαββατοκύριακου περιλαμβάνει επίσης πολλές θεατρικές παραστάσεις σε μικρές και μεγάλες σκηνές της πόλης, συναυλίες, αλλά και περίπατο στους δρόμους του ρεμπέτικου. 

Δείτε όσα ξεχώρισε το Thestival για σας και κάντε την επιλογή σας!

Καλό σαββατοκύριακο σε όλους!

Ολοκληρώνεται το 20o Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης

olympion.jpg

Μετά από ένα συνερπαστικό δεκαήμερο με γεμάτες αίθουσες, το επετειακό 20ο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης ρίχνει αυλαία την Κυριακή 11 Μαρτίου, με την τελετή λήξης που είναι προγραμματισμένη στις 20.00.

Κατά τη διάρκεια της τελετής θα πραγματοποιηθεί η απονομή των βραβείων, ενώ θα ακολουθήσει η προβολή του εμβληματικούντοκιμαντέρ του βωβού κινηματογράφου "Σχετικά με τη Νίκαια" του Ζαν Βιγκό του 1930, με πρωτότυπη ζωντανή μουσική επένδυση σε σύνθεση του Λάζαρου Τσαβδαρίδη και εκτέλεση από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.

Τα φετινά βραβεία

ο Χρυσός Αλέξανδρος, που συνοδεύεται από 8.000 ευρώ.
το Ειδικό Βραβείο της Επιτροπής που συνοδεύεται από 2.000 ευρώ.
τα 2 Βραβεία FIPRESCI
το Βραβείο της Βουλής των Ελλήνων
τα 2 βραβεία της ΕΡΤ (3.000 ευρώ για το διαγωνιστικό και 2.000 ευρώ για ελληνική ταινία)
τα 3 Βραβεία του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου (για το τμήμα του VR, για πρωτοεμφανιζόμενο Έλληνα σκηνοθέτη και για το πρόγραμμα της Αγοράς Docs in Progress – και τα 3 συνοδεύονται από χρηματικό έπαθλο 3.000 ευρώ)
το Βραβείο της WWF
το Βραβείο της Διεθνούς Αμνηστίας
το Βραβείο της ΠΕΚΚ,
το Βραβείο Νεότητας των Φοιτητών των Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης
και φυσικά
τα 4 Βραβεία Κοινού Fischer

Δείτε ΕΔΩ το πρόγραμμα προβολών του σαββατοκύριακου.

Χτίζω την πόλη μου | Από το Νόησις στον χάρτη της Google

Nohsis.jpg

Ένα πρωτοποριακό πρόγραμμα αρχιτεκτονικής, τεχνολογίας, περιβαλλοντικής ευαισθητοποίησης για παιδιά 8-10 ετών, που μετατρέπονται σε αρχιτέκτονες και έρχονται σ επαφή με τις έννοιες της αειφορίας και της βιώσιμης ανάπτυξης, παρουσιάζει αυτή τη φορά το ΝΟΗΣΙΣ.

Μια πόλη όπου η τεχνολογία μπαίνει στην υπηρεσία των ανθρώπων, όπου η κατασκευή των υποδομών γίνεται με απλά καθημερινά υλικά και τα παιδιά εφαρμόζουν αειφορικές και οικολογικές λύσεις για να σχεδιάσουν το πολεοδομικό της σχέδιο αλλά και τα κτίρια!

Τα απογεύματα του Σαββάτου γεμίζει φαντασία και καινοτόμες ιδέες, αλλά και χρώμα! Πολύ χρώμα!

Το πρόγραμμα «Χτίζω την πόλη μου» είναι ένα Εργαστήριο που ολοκληρώνεται σε τέσσερις συναντήσεις στη διάρκεια των οποίων, τα παιδιά πρέπει ν ανταποκριθούν στην εξής αποστολή: Να κατασκευάσουν μια βιώσιμη και αειφορική πόλη στην οποία θα ήθελαν να ζήσουν στο μέλλον. Πρόκειται ουσιαστικά για ένα διαδραστικό εργαστήριο επιστημών STEM (Science, Technology, Engineering, Arts, Mathematics –Επιστήμη, Τεχνολογία, Μηχανική, Τέχνες και Μαθηματικά).

Μα, υπάρχει αυτή η πόλη;

Info:

Νόησις [Οδός Θεσσαλονίκης – Θέρμης (6 χλμ.)]
Σάββατα 10-17-24 Mαρτίου
Ώρες: 16.00-18.00
Πληροφορίες 2310 483.000 (ες 105 Ελισάβετ Κωνσταντίνου)

Σαββατοκύριακο για τα παιδιά στο Τελλόγλειο

Paidia.jpg

Ένας νέος κύκλος εκπαιδευτικών εργαστηρίων για παιδιά ξεκίνησε στο Τελλόγλειο Ίδρυμα. Κάθε Σαββατοκύριακο, παιδιά ηλικίας 4 έως 12 ετών, συμμετέχουν σε εικαστικές δραστηριότητες, που απελευθερώνουν τη δημιουργική έκφραση και τη φαντασία τους. Παράλληλα αυτήν την περίοδο ξεκινά ένα νέο μουσικό εργαστήριο, που στόχο έχει να παρασύρει τα παιδιά σε μελωδικές διαδρομές μέσα από διασκεδαστικά παιχνίδια. Οι εγγραφές άρχισαν!

Εικαστικό εργαστήριο «Ουράνιο τόξο» (ηλικίες 4-6 ετών, Σάββατο 10.00 -12.00 και 12.30 – 14.30, εργαστήριο 1ου ορόφου)

Ένα πρόγραμμα δημιουργικής απασχόλησης, με έμφαση στην ελευθερία έκφρασης μέσα από το εικαστικό παιχνίδι. Τα παιδιά καλούνται, με την καθοδήγηση των εκπαιδευτριών, να εξερευνήσουν διάφορα είδη τέχνης, μέσα από κατάλληλα προσαρμοσμένες για την ηλικία τους ασκήσεις και δράσεις, που στόχο έχουν την εξοικείωση τους με την καλλιτεχνική παραγωγή και με τον μουσειακό χώρο.

Εργαστήριο εικαστικών Ι (ηλικίες 7-9 ετών, Κυριακή 10.00-12.00, Εργαστήριο Miro)
Βασιζόμενο στις τρέχουσες εκθέσεις του Τελλογλείου, τα παιδιά συμμετέχουν σε ένα ομαδικό παιχνίδι εξερεύνησης της τέχνης και του μουσειακού χώρου. Ακολουθώντας την φαντασία τους και τις οδηγίες των εκπαιδευτριών, σταδιακά αποκτούν κριτική σκέψη σε ζητήματα τέχνης και καλούνται τόσο να συζητήσουν όσο και να παράγουν τα δικά τους έργα τέχνης, γύρω από συγκεκριμένη θεματολογία.

Εργαστήριο εικαστικών ΙΙ (ηλικίες 10-12 ετών, Κυριακή 12.30-14.30, Εργαστήριο Miro)
Έχοντας ως στόχο την ανάδειξη της προσωπικής δημιουργικής τους έκφρασης, τα παιδιά αντλούν έμπνευση από τις εκθέσεις του Τελλογλείου, εξοικειώνονται με την εικαστική σκέψη και πειραματίζονται με διάφορους τρόπους εικαστικής παραγωγής, ενώ παράλληλα εξοικειώνονται με θεματικές της ιστορίας της Τέχνης και αναπτύσσουν εικαστικό διάλογο μεταξύ τους.

Μουσικό-εκπαιδευτικό πρόγραμμα από την ομάδα Τρίλλιες. (ηλικίες 4-6 ετών, Σάββατο 10.30-12.30, εργαστήριο Miro. Έναρξη 24 Φεβρουαρίου 2018)
Πρόγραμμα τυλιγμένο μέσα σε ιστορίες βγαλμένες από όπερες, μπαλέτα και παραμύθια της παράδοσης, γεμάτο μουσικά παιχνίδια και τραγούδια. Στόχος του εργαστηρίου είναι να έρθουν τα παιδιά σε επαφή με τα διάφορα μουσικά όργανα, να πειραματιστούν με τη φωνή και να διασκεδάσουν με παιχνίδια μίμησης, ανάπτυξης της προσωπικότητας, μουσικά quiz και επιτραπέζια.

Info:

Τελλόγλειο Ίδρυμα (Αγίου Δημητρίου 159Α)
Διάρκεια εργαστηρίων: 10 Φεβρουαρίου έως 2 Ιουνίου 2018
Ο κύκλος περιλαμβάνει 12 δίωρα εργαστήρια
Κόστος συμμετοχής: 80 ευρώ (10% έκπτωση στο δεύτερο παιδί. Το ποσό καταβάλλεται εφάπαξ κατά την εγγραφή. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.)
Πληροφορίες – εγγραφές στα τηλ. 2310 247111 και 2310 991614 (Τρίτη – Πέμπτη και Παρασκευή 9.00 – 14.00, Τετάρτη 9.00 – 14.00 και 17.00 – 21.00, Σάββατο – Κυριακή 10.00 – 18.00).

Η κυρία Σιντορέ και η γραμματική σαν παραμύθι

sintore.jpg

Η κυρία Σιντορέ διδάσκει και ψυχαγωγεί με μια μουσικοθεατρική παράσταση για μικρά και μεγάλα παιδιά. Η φαντασία, το χιούμορ και η μουσική κάνουν τη γραμματική πιο προσιτή από ποτέ! 4 ηθοποιοί θα σας ξεναγήσουν στον κόσμο της γραμματικής, έναν κόσμο παραμυθένιο, μελωδικό και ονειρικό. Το κοινό συμμετέχει ενεργά στη διάρκεια του έργου μέσα από διαδραστικές δραστηριότητες. Ελάτε κι εσείς να σας δείξουμε ότι η γραμματική δεν είναι μια συλλογή κανόνων αλλά μια συλλογή παραμυθιών!

Η παράσταση ξεκίνησε το ταξίδι της από το Ηράκλειο Κρήτης το περασμένο καλοκαίρι κι από τότε παίζεται σε σχολεία και θέατρα χαρίζοντας μια παραμυθένια νότα στη διδασκαλία της γραμματικής.

Η κυρία Σιντορέ είναι μια δασκάλα που αγαπάει τη μουσική και τα παραμύθια. Ποτέ δε χάνει την ευκαιρία να διηγηθεί τις παράξενες ιστορίες της και να τραγουδήσει μαγνητίζοντας τα παιδιά με μελωδίες και παράξενους παραμυθένιους ήρωες βγαλμένους από τον κόσμο της γραμματικής. Η μάγισσα Χωρίστρα, η πριγκίπισσα Επιθετούλα, ο Έκτωρ Ενεστώτας είναι μόνο λίγοι από τους ήρωες που θα παρελάσουν στη σκηνή κάνοντας τη γραμματική να μοιάζει με παιχνίδι.

Info:

Θέατρο Αυλαία, Πλατεία ΧΑΝΘ

Σάββατο 10 Μαρτίου 2018 στις 12:00

Είσοδος 8 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων στα πωλητήρια του θεάτρου Αυλαία

ΚΟΙΤΑ!

koita.jpg

Η Κατερίνα Καραδήμα σκηνοθετεί τη βρεφική παράσταση «Κοίτα!», την ιστορία μιας ολόκληρης μέρας ενός μωρού μέσα στο σπίτι. Ανακαλύπτει ήχους και σκιές, κρύβεται, εμφανίζεται και παίζει με ό,τι του μοιάζει με παιχνίδι. Φτερά που πετούν, μπάλες που πέφτουν, χρώματα που αλλάζουν, νερό που κυλάει κι ένα μωρό που λίγο λίγο γίνεται παιδί. Η μαμά είναι κάπου εκεί γύρω ή και δεν είναι, αλλά κάθε φορά που κάτι σημαντικό συμβαίνει, εκείνο έχει την ανάγκη να μοιραστεί μαζί της την έκπληξη και τη χαρά της ανακάλυψης. Μ' ένα “Κοίτα!”.

Το θέατρο για βρέφη είναι ένα είδος θεάτρου πολύ ιδιαίτερο και όχι διαδεδομένο στην Ελλάδα. Μετά από μια έρευνα 4 χρόνων στις δράσεις και αντιδράσεις ενός μωρού, στο τί είναι το βρεφικό θέατρο και πώς απευθύνεται σε ένα μωρό, η Κατερίνα Καραδήμα έχει ετοιμάσει μία παράσταση - έκπληξη για τους πολύ μικρούς μας φίλους. Απευθύνεται σε βρέφη από 8 μηνών έως παιδιά 4 ετών αλλά και σε θεατρόφιλους που θα ήθελαν να ζήσουν αυτή την μοναδική θεατρική εμπειρία.

Info:

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, Εθν. Αμύνης 1

Σάββατο 10.30 π.μ. και 12.00

Για βρέφη από 8 μηνών έως νήπια 4 χρόνων

Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 7 ευρώ και ο δεύτερος συνοδός δωρεάν.

Το τελευταίο βαγόνι

Bag.jpg

Ο Πολιτιστικός Χορευτικός Σύλλογος "ΦΛΟΓΑ" Νεοχωρούδας και το Σύγχρονο θέατρο Βασίλης Διαμαντόπουλος-Θεατρικό εργαστήρι για εφήβους, παρουσιάζει την χοροθεατρική παράσταση "Το Τελευταίο Βαγόνι". Έργο της χορογράφου Τριάδας Αρμουτίδου, το οποίο βασίζεται σε ιστορικά γεγονότα που διαδραματίστηκαν στη Θεσσαλονίκη κατά την διάρκεια του Β' παγκοσμίου πολέμου με την εισβολή των Γερμανών στην πόλη.
Με αφορμή τη συμπλήρωση των 75 χρόνων από το ολοκαύτωμα των Εβραίων της Θεσσαλονίκης, θα παρουσιαστεί η συγκεκριμένη παράσταση στην αίθουσα "Αιμίλος Ριάδης" του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης το Σάββατο 10 Μαρτίου 2018.
Μια συγκλονιστική παραγωγή με συμμετοχή 160 συντελεστών στο σύνολό τους παιδιά και έφηβοι που θα αναδείξουν το τι βίωσε η πόλη μας.

Παράλληλα θα συμμετέχουν οι αριστούχοι χορευτές της ανώτερης επαγγελματικής σχολής χορού του Poznan της Πολωνίας με χορογράφο την Krystyna Frackowiak. 

Διδασκαλία υποκριτικής από τους καθηγητές του "Σύγχρονου θεάτρου Βασίλης Διαμαντόπουλος - Θεατρικό εργαστήρι για εφήβους": Κατερίνα Γραμμενίδου, Νικόλας Μαραγκόπουλος, Δόμνα Χουρναζίδου

Info:

Σάββατο 10 Μαρτίου 2018

21:00 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 22€, 12€, 7€ (μειωμένης ορατότητας)

Όταν ο Πουαρό συνάντησε την Αγκάθα

Pouaro.jpg

Μια Εξαφάνιση… Ένας Προδομένος Έρωτας…και…Ένας Δαιμόνιος Ντετέκτιβ… Μια φανταστική αστυνομική ιστορία, βασισμένη σε πραγματικά γεγονότα, όταν η Αγκάθα Κρίστι- στα μέσα της δεκαετίας του 1920- ήταν μια νέα και πολλά υποσχόμενη συγγραφέας.

Ο Ηρακλής Πουαρό – ο πανέξυπνος ήρωας που εκείνη δημιούργησε και που αμέσως λατρεύτηκε από το κοινό – καλείται να λύσει τον πιο απίθανο γρίφο της καριέρας του.

Η παράσταση είναι αφιερωμένη στον Θεατράνθρωπο Αχιλλέα Ψαλτόπουλο, ο οποίος έφυγε από τη ζωή τον Απρίλιο του 2017, κυριολεκτικά, πάνω στο θεατρικό σανίδι, έχοντας προσφέρει, για πάνω από τριανταπέντε χρόνια, όλο του το είναι ως σκηνοθέτης, ηθοποιός, κριτικός θεάτρου και κινηματογράφου.

Ιnfo:

Θέατρο Ταξίδι Ονείρου (Στεφ. Τάττη 3)
Από 10 Μαρτίου 2018
Παραστάσεις: Σάββατο 9:15μμ & Κυριακή 8.00μμ.
Κρατήσεις τηλεφωνικά στο 6972702870 (οι θεατές δεν θα ξεπερνούν τους 30)

Εισιτήρια: Κανονικό 10€, μειωμένο 7€

H Νύχτα της Rebecca Prichard

nyxta.jpg

Για τέσσερις μόνο παραστάσεις, που συμπληρώνονται και με Σεμινάριο Υποκριτικής, έρχεται το θεατρικό της Rebecca Prichard στη Θεσσαλονίκη κάνοντας πρεμιέρα την Παρασκευή 2 Μαρτίου, στις 23:00.

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης ΨΥΧΩΣΗ (4.48 Psychosis) της Sarah Kane το Ινστιτούτο Πειραματικών Τεχνών επιστρέφει στην Θεσσαλονίκη με το βραβευμένο βρετανικό έργο ΝΥΧΤΑ! (Yard Gal) της Rebecca Prichard στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ. Η Rebecca Prichard αποτελώντας μια λαμπρή συνεχίστρια του έργου της Sarah Kane και του θεατρικού ρεύματος In-yer-Face-Theater μας καλεί στο κέντρο μιας μητρόπολης του άμεσου μέλλοντος, μας προκαλεί να περιπλανηθούμε μαζί της σε ένα υπαρξιακό ταξίδι έως την άκρη της Νύχτας!

Λίγες μέρες πριν την έναρξη των παραστάσεων η ηθοποιός και ποιήτρια Σίσσυ Δουτσίου θα παραδώσει μαθήματα στα πλαίσια του 6ήμερου Ανοιχτού Σεμιναρίου Υποκριτικής «ΕΡΩΣ & ΛΥΠΗ» στο Θέατρο» (από 24/2 και για 3 Σαββατοκύριακα στο Θέατρο Αυλαία)

Info:

Σάββατο 10/3/2018

Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ Πλατεία ΧΑΝΘ (πλευρά Τσιμισκή)

Ώρα έναρξης 23.00

Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Μειωμένο: 8 ευρώ (ισχύει για φοιτητές και ανέργους)

Όσο η καρδιά μου στην καταιγίδα

Kataigida.jpg

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο «Όσα η Καρδιά μου στην Καταιγίδα» του Άκη Δήμου, σε σκηνοθεσία Πάνου Δεληνικόπουλου, στο Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών. 

Λίγα λόγια για το έργο

Σ’ ένα ορεινό χωριό της Κρήτης στις αρχές του περασμένου αιώνα. Στην ηλικία που γεννιέται η επιθυμία. Που το κορμί ξυπνάει κι ανακαλύπτει την έκτασή του. Ένα Αγόρι ερωτεύεται για πρώτη φορά. Όχι ένα κορίτσι, αλλά μια Γυναίκα. Ένας Άντρας και μια Μάνα κλείνουν τον κύκλο των σωμάτων που χορεύουν στην άκρη του γκρεμού. Των σωμάτων που απαγορεύεται να συναντηθούν. Με τη θάλασσα από κάτω τους να περιμένει.

Βασισμένος στην «Πρώτη Αγάπη» του Ιωάννη Κονδυλάκη, ο Άκης Δήμου γράφει μια παραλλαγή του γνωστού διηγήματος, για την ιερή, την απελπισμένη Πρώτη Αγάπη. Σε μια γλώσσα ποιητική, που θα μιλήσει για όσα το σώμα δεν μπόρεσε.

Info:

«Όσα η Καρδιά μου στην Καταιγίδα» του Άκη Δήμου

Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 19.00

Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών

Sorry, λάθος κρεβάτι

Krebati.jpg

Το «Sorry λάθος κρεβάτι» είναι η νέα κωμωδία του Βασίλη Τσικάρα και το νέο έργο που παρουσιάζει η θεατρική ομάδα Άρατος. Πρόκειται για μία κωμωδία καταστάσεων που εκτυλίσσεται σε ένα παρακμιακό κι απομονωμένο μοτέλ μιας αμερικανικής πολιτείας. Το έργο θα παρουσιάζεται στο Θέατρο Άρατος της Θεσσαλονίκης, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.30.

Ένα ζευγάρι αναγκάζεται μετά από ένα πολύωρο ταξίδι να καταφύγει αργά τη νύχτα σε ένα άθλιο μοτέλ προκειμένου να ξεκουραστεί. Σε αυτό τίποτα δεν φαίνεται να λειτουργεί σωστά, ενώ ο ιδιοκτήτης του, δείχνει αρκετά παράξενος. Η νευρικότητα και η κούραση οδηγεί το ζευγάρι σε μια απίστευτη ρήξη. Η έλευση νέων πελατών στο μοτέλ προκαλεί αλυσιδωτές παρεξηγήσεις και φέρνει απίστευτες αποκαλύψεις. Τελικά, τι μυστικά κρύβουν το εν λόγω ξενοδοχείο και οι ένοικοί του;

Info:

Θέατρο Άρατος (Μοσκώφ 12 με Φράγκων)

Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή μέχρι και την Κυριακή των Βαΐων 1/4/2018.

Ώρα έναρξης: 21.30

Εισιτήρια: 10 και 6 ευρώ (μειωμένο)

Τ. 2315 312 487 / 6945 512 412

Μπράντ

brand 2.jpg

Η «ΔΥΙΟΣΚΟΥΡΟΣ ΦΟΙΝΙΞ» μετά την επιτυχημένη παράσταση – πολιτική ανάλυση «ΜΑΚΜΠΕΤΤ» Ionesco, παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το εμβληματικό έργο του Ερρίκου Ίψεν, «Μπράντ» – ένα έργο ταμπού που κανείς δεν τόλμησε να πραγματευτεί και να παρουσιάσει στην χώρα μας.

Το έργο αναφέρεται σε μιά σκοτεινή πατρίδα που μαστίζεται από φτώχια και κρίση ενώ κάτοικοι και πνεύματα έχουν μικρύνει καθώς βυθίζονται στον βούρκο της απραξίας. Σε αυτό το ζοφερό τοπίο, ένας νεαρός Ιερέας τολμά να εφαρμόσει ολοκληρωτικά στην ζωή του το Χριστιανικό ιδεώδες και καλώντας άπαντες να πράξουν το ίδιο, βρίσκει απέναντί του στον αγώνα αυτοθυσίας και παλινόρθωσης του πνεύματος συμπατριώτες, συνεργάτες, φίλους, εχθρούς, οικογένεια, κράτος, θεσμούς ακόμη και ένα μέρος της εκκλησίας. Ο ήρωας όμως φαίνεται στην καταιγίδα και στις τρομερές θυσίες που καλείται να υπομείνει.

Η ομάδα προσεγγίζει το έργο με απόλυτο σεβασμό και ευλάβεια, πραγματευόμενη το μήνυμά του όχι, μόνο στην σκηνή, αλλά και στην ζωή, προσπαθώντας να δημιουργήσει μια γέφυρα μεταξύ θεωρίας και πράξης που σοκάρει σκηνικά και πραγματικά.

Η παράσταση, δεν είναι ένα θεατρικό έργο αλλά μια ολοκληρωμένη πρόταση ζωής για όσους αντέχουν το ειλικρινές μήνυμα και δεν αναζητούν ακόμη μια απογευματινή δραστηριότητα για να σκοτώσουν την ώρα και την ψυχή τους.

Το έργο περιλαμβάνει ζωντανές περφόρμανς και είναι ακατάλληλο κάτω των 15 ετών, ενώ η βιντεοσκόπηση απαγορεύεται αυστηρά.

Ιnfo:

Θέατρο Αυλαία (Διαλέττη 7)
Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή
Από τις 7 έως τις 18 Μαρτίου 2018
Ώρα: 9:00 μμ
Τιμή εισητηρίου: 12€ κανονικό, 10€ Μειωμένο

Περλιμπλίν και Μπελίσα

Mpelisa.jpg

Ο Federico García Lorca συνδυάζει με έναν μοναδικό τρόπο το κωμικό με το τραγικό στοιχείο, αναζητώντας την πνευματική ουσία του έρωτα και ανάγοντας τον από το επίπεδο του σώματος στο επίπεδο της ψυχής.

Το γέλιο και το κλάμα, αυτά τα δύο συστατικά της αληθινής ζωής, συνυπάρχουν σ΄ αυτό το διαμάντι του υπέροχου κόσμου του Lorca. Ο έρωτας και το μίσος, η έλξη για τη ζωή και το θάνατο, το πρότυπο του πόθου και η διφορούμενη φύση της μεταμφίεσης, όλα μπερδεύονται μαγικά με μουσικές και χρώματα.

Το έργο παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο θέατρο Beatriz της Μαδρίτης το 1933 και εξιστορεί τον έρωτα του Δον Περλιμπλίν για την νεότερή του Μπελίσα.

Πρόκειται για το ποίημα που γίνεται θέατρο.

Info:

ΘΕΑΤΡΟ Τ (Αλ. Φλέμινγκ 16)
09 Μαρτίου – 01 Απριλίου 2018
Κάθε Παρασκευή – Σάββατο – Κυριακή στις 21:30
Τιμές Εισιτηρίων: 10 ευρώ κανονικό, 8 ευρώ μειωμένο (φοιτητικό, ομαδικό, ανέργων)

Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ

petra.jpg

Σε ένα αστικό σαλόνι της Δυτικής Γερμανίας, τη δεκαετία του 1970, έξι γυναίκες, που ανήκουν σε διαφορετικές γενιές παίζουν η κάθε μια το ρόλο της στην ερωτική ιστορία της διάσημης σχεδιάστριας μόδας Πέτρα Φον Καντ.

“Υποθέτω ότι οι άνθρωποι είμαστε πλασμένοι να χρειαζόμαστε ο ένας τον άλλον αλλά δεν έχουμε μάθει πώς να είμαστε με τον άλλον.”

Γύρω από αυτή τη διαπίστωση, ο Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ ύφανε “Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ”, ένα έργο με έξι γυναικείους χαρακτήρες που συμπυκνώνει στις μεταξύ τους σχέσεις την προσπάθεια για συνύπαρξη αλλά και τα παιχνίδια εξουσίας, την προσκόλληση και τους κοινωνικούς ρόλους που κρύβονται πίσω από την αναζήτηση της αγάπης.

Info:

Σάββατο στις 21.00, Κυριακή στις 19.00

ΦΟΥΑΓΙΕ ΤΗΣ ΕΜΣ, Εθν. Αμύνης 2

Περιμένοντας τον Γκοντό

gk.jpg

-Πάμε.
-Δεν μπορούμε.
-Γιατί;
-Περιμένουμε τον Γκοντό.

Το έργο κατατάχθηκε στο λεγόμενο «Θέατρο του Παραλόγου». Θα μπορούσε να ναι μια κλοουνερί, ένα νούμερο στο τσίρκο, μια πραγματεία για την ανθρώπινη ύπαρξη, ένα δοκίμιο γραμμένο στον 21ο αιώνα που διανύουμε, μια κωμωδία που… παρωδεί την τραγωδία του ανθρώπινου είδους από την εμφάνισή του ως σήμερα.

Εβδομήντα χρόνια μετά τη συγγραφή του (1948) το αριστουργηματικό έργο του Σάμουελ Μπέκετ «Περιμένοντας το Γκοντό» φωτίζει τα αδιέξοδα της μεταπολεμικής Ευρώπης. Η Ρώσικη Επανάσταση του ΄17, που με το ξέσπασμά της δημιούργησε τεράστιες προσδοκίες, έχει γίνει πλέον καθεστώς, έχουν λήξει δυο παγκόσμιοι πόλεμοι που άφησαν εκατομμύρια νεκρούς κι ερείπια κι ο άνθρωπος στα μισά του 20ού αιώνα προσπαθεί να βρει την ελπίδα. Μετέωροι σε ένα έρημο τοπίο ο Βλαδίμηρος κι ο Εστραγκόν μιλούν, σιωπούν και περιμένουν. Ο Γκοντό υποσχέθηκε πως θα ρθεί. Μάλλον Αυτός θα δώσει και τη λύση! Προφανώς υπάρχει και δοκιμάζει την πίστη τους. Ή μήπως αδιαφορεί για αυτούς και τους έχει ξεχάσει;

Info:

«ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΓΚΟΝΤΟ» του Σάμουελ Μπέκετ
Βασιλικό Θέατρο, Πλατεία Λ. Πύργου

Σάββατο 21:00, Κυριακή 19:00

Η παράσταση παρουσιάζεται με αγγλικούς υπέρτιτλους κάθε Παρασκευή και Σάββατο.

"Η Αυλή των Θαυμάτων" στη Μονή Λαζαριστών

aylh thaymatwn.jpg

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο «Η Αυλή των Θαυμάτων» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, σε σκηνοθεσία Κώστα Τσιάνου, στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός).

Μετά από 14 χρόνια ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες σκηνοθέτες, ο Κώστας Τσιάνος, επιστρέφει στο ΚΘΒΕ για να σκηνοθετήσει το έργο σταθμό της νεοελληνικής δραματουργίας, την «Αυλή των θαυμάτων» του Ιάκωβου Καμπανέλλη.

«Η Αυλή των θαυμάτων βασίζεται στην έλλειψη σταθερότητας και σιγουριάς, που χαρακτηρίζει τη ζωή του Έλληνα. Όλα στην Ελλάδα ανεβοκατεβαίνουν πολύ εύκολα, κυλούν, φεύγουν κι η συνηθισμένη λαχτάρα του Ρωμιού είναι να στεριώσει κάπου, να σιγουρέψει κάτι», σημειώνει ο Ιάκωβος Καμπανέλλης, στην πρώτη ιστορική παρουσίαση του έργου το 1957, από τo Θέατρο Τέχνης.

Ένα έργο που παραμένει, 60 χρόνια μετά, διαχρονικό ανεβαίνει από το ΚΘΒΕ με νέα τραγούδια σε μουσική σύνθεση του Διονύση Τσακνή και στίχους της Λίνας Νικολακοπούλου.

Τέλη της δεκαετίας του 1950. Σε μια αυλή, σε μια λαϊκή γειτονιά της Αθήνας, διασταυρώνονται ένας γέρος πρόσφυγας από τη Μικρά Ασία που φορτωμένος τα στρώματά του σκαρφαλώνει στο ταρατσάκι του, η γυναίκα του που με μια φέτα ψωμί στο χέρι καλεί τον χαμένο εγγονό της, μια χήρα, ένας ονειροπόλος, ένα αντρόγυνο που άλλοτε χαϊδολογιέται και άλλοτε μαλλιοτραβιέται ενώ σχεδιάζει να φύγει στην Αυστραλία, μια συνοικιακή καλλονή που ελπίζει να γίνει σταρ του σινεμά, ένας «μοιραίος» υδραυλικός. Σε αυτόν τον μικρό χώρο κατοικεί ολόκληρη η Ελλάδα. Λίγο πριν καταρρεύσει το οικοδόμημα, μια ερώτηση αναδύεται: τι βιώνουμε, τελικά, ένα μίζερο αδιέξοδο ή ένα θαύμα;

Στο ρόλο της Αννετώς η Σοφία Καλεμκερίδου και του Ιορδάνη ο Δημήτρης Κολοβός.

Info:

ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ-ΣΚΗΝΗ ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΡΑΝΤΙΝΟΣ

Σάββατο 20:30

Κυριακή 19.00

Κανονικό εισιτήριο: 13 € (Θέσεις πλατείας)

Κανονικό εισιτήριο: 10 € (Θέσεις εξώστη)
Εκπτωτικό εισιτήριο: 8 € (Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65)
Ομαδικό εισιτήριο: 7 € (για κρατήσεις 20 ατόμων και άνω)

ΑΝΕΡΓΟΙ: (για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ) Δωρεάν
Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή (για περιορισμένο αριθμό θέσεων)

Ντα 

nta 2.jpg

Το «DA», το πολυβραβευμένο και διακεκριμένο έργο του Ιρλανδού θεατρικού συγγραφέα Χιου Λέοναρντ, παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Δημοσθένη Παπαδόπουλου, στην πρώτη του συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος.

Ένας γιος επιστρέφει στην πόλη που γεννήθηκε για την κηδεία του πατέρα του και βιώνει ξανά όλη την προηγούμενη ζωή του. Ένα έργο με πολύ χιούμορ και βαθιά συγκίνηση που ξεδιπλώνει τις σχέσεις γιου – πατέρα και μάνας μέσα από αλλεπάλληλα πηδήματα μέσα στον χρόνο. Ο χρόνος είναι στην ουσία ο πρωταγωνιστής στο έργο. Ο υποκειμενικός και αντικειμενικός χρόνος καθώς και η υποκειμενική κρίση που αλλάζει μέσα σε αυτόν. Ο Ντα (υποκοριστικό από το Daddy) μεταμορφώνεται στα μάτια του γιου του πότε σε μία τρυφερή και στοργική φιγούρα και πότε σε έναν πραγματικό τύραννο.

Το έργο έγινε γνωστό στη χώρα μας τη δεκαετία του ΄80 από το θίασο του Μάνου Κατράκη.Η παράσταση παρουσιάζεται με υπέρτιτλους στα αγγλικά. Ο υπερτιτλισμός της παράστασης πραγματοποιείται με την ευγενική υποστήριξη του ΕΟΤ.

Info:

Ντα» του Χιου Λέοναρντ

Σάββατο 21.00

Κυριακή 19.00

Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (EMΣ), Εθν. Αμύνης 2

60 λεπτά στο θέατρο Σοφούλη

sof.jpg

O Άνθιμος Κατιρτζόγλου, μετά την επιτυχημένη παράσταση «Νευρικοί Εραστές» επιστρέφει στο Θέατρο Σοφούλη με το θεατρικό έργο «60 Λεπτά». Πρόκειται για μια πρωτότυπη μαύρη κωμωδία με άρωμα μυστηρίου και σύγχρονο προβληματισμό. Άραγε πόσο καλά ξέρετε τους «φίλους» σας;

Τα «60 Λεπτά» είναι μία πρωτότυπη μαύρη κωμωδία με πρωταγωνιστές έξι χαρακτήρες, με διαφορετικά χαρακτηριστικά, ανάγκες και κίνητρα.
Είναι μία παρέα άγνωστων διαδικτυακών «φίλων», ετερόκλητη κι όμως κάτι τους δένει: ένας φαρμακοποιός, ένας πολιτικός, μία σχεδιάστρια μόδας, ένα μοντέλο, ένας ψυχολόγος και μία θεατρική παραγωγός, συναντώνται σε ένα πάρτι γενεθλίων, μέσα στο οποίο δοκιμάζονται οι συμπεριφορές και οι χαρακτήρες τους. Μέσα από ένα παιχνίδι, φανερώνονται οι διάφορες πτυχές του εαυτού τους.. Το παιχνίδι ξεκινάει και έχουν λιγότερο από… 60 λεπτά. Οι έξι άγνωστοι κρύβουν ένα μυστικό που όμως δεν το ξέρουν…

Info:

Σάββατο στις 21.00
Κυριακή στις 20.00

Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 και Θεμ. Σοφούλη, Καλαμαριά

Αφέντης και δούλος

Afenths.jpg

Ο Δημήτρης Λιγνάδης και ο Γιώργος Νανούρης, επιστρέφουν στην Θεσσαλονίκη , μετά την μεγάλη επιτυχία, με νέες παραστάσεις 9, 10 & 11 Μαρτίου στο θέατρο Αθήναιον !

Ο Γιώργος Νανούρης διασκευάζει και σκηνοθετεί το διήγημα του Λέοντος Τολστόι «Αφέντης και Δούλος» με τον Δημήτρη Λιγνάδη στο ρόλο του Αφέντη και τον ίδιο στο ρόλο του Δούλου. Τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Λόλεκ.

Το διήγημα του Λέοντος Τολστόι που γράφτηκε σε μια πολύ δύσκολη οικονομική περίοδο της Ρωσίας 125 χρόνια πριν, είναι ίσως πιο επίκαιρο από ποτέ. Μοιάζει με σύγχρονη παραβολή που μιλά για την αναζήτηση του νοήματος της ζωής. Ένας πλούσιος έμπορος αψηφά τις ακραίες καιρικές συνθήκες και με μοναδικό κίνητρο το κέρδος, αποφασίζει να βγει με τον υπηρέτη του μέσα στη νύχτα για να προλάβει να αγοράσει πρώτος ένα κτήμα σε τιμή ευκαιρίας. Στο δρόμο, εξαιτίας μιας δυνατής χιονοθύελλας, χάνονται στις παγωμένες εκτάσεις της ρωσικής επαρχίας. Οι δύο άντρες βρίσκονται τώρα ανυπεράσπιστοι μπροστά στους κινδύνους της μανιασμένης φύσης. Ο αφέντης θα προσπαθήσει να σώσει τον εαυτό του αφήνοντας τον δούλο μόνο και αβοήθητο. Πολύ σύντομα όμως θα βρεθεί στην ίδια θέση μ’ αυτόν και τότε θα ακούσει για πρώτη φορά την καρδιά του να χτυπά πραγματικά…

Η Διασκευή είναι βασισμένη στο βιβλίο: Λέων Τολστόι, Αφέντης και υπηρέτης-Μετάφραση από τα ρωσικά: Σταυρούλα Αργυροπούλου

Ιnfo:

Θέατρο Αθήναιον (Λεωφ. Βασιλίσσης Όλγας 35)
Παραστάσεις : Παρασκευή 9/3: 9.15 μμ, Σάββατο 10/3: 7 μμ & 9.15 μμ, Κυριακή 11/3: 6.30 μμ & 8.30μμ
Τιμές εισιτηρίων : 16 € & 12 €

Μάμμα Μια

mamma mia.jpg

Η ιστορία ξεκινάει όταν η κόρη της Donna, Sophie αναζητά τον πραγματικό της πατέρα για να τον καλέσει στο γάμο της. Τι θα συμβεί όταν αντί για έναν, ανακαλύψει τρεις υπέροχους μπαμπάδες; Η Donna δεν έχει ιδέα για όλα αυτά και η περιπέτεια αρχίζει!

Η συνέχεια στη σκηνή του θεάτρου Ράδιο Σίτυ.

Πρωταγωνιστούν:

ΔΕΣΠΟΙΝΑ ΒΑΝΔΗ

Άκης Σακελλαρίου, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Αργύρης Αγγέλου, Μπέττυ Μαγγίρα, Μαριέλλα Σαββίδου, Εύα Τσάχρα και ο Άρης Μακρής.

Info:

Ράδιο Σίτυ, Παρασκευοπούλου 9

Σάββατο: 17:45 και 21:15

Κυριακή: 17:30

Παράταση έως τις 11 Μαρτίου

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : 30 ευρώ, 25 ευρώ, 20 ευρώ & 15 ευρώ

Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε μία ώρα στο Πολιτιστικό Κέντρο Ευόσμου

sx.jpg

Ο Δήμος Κορδελιού-Ευόσμου, η Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση και η Αντιδημαρχία Διοικητικών Υπηρεσιών, Διαφάνειας & Ηλεκτρονικής Διακυβέρνησης-Πολιτισμού& Αθλητισμού και το τμήμα Υποκριτικής Ενηλίκων παρουσιάζουν την θεατρική παράσταση «Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε μία ώρα», των Borgeson, Long & Singer στο Πολιτιστικό Κέντρο Ευόσμου, Μ.Αλεξάνδρου 57.

Μία ομάδα ηθοποιών επιχειρεί να ανεβάσει όλα τα έργα του William Shakespeare μέσα σε μόλις μία ώρα, αλλά οδηγείται σε τραγελαφικές καταστάσεις. Θα τα καταφέρει; Από μπροστά μας περνούν όλοι οι γνωστοί ήρωες των σαιξπηρικών έργων με έναν ιδιαίτερο και σπαρταριστό τρόπο. Ρωμαίος και Ιουλιέτα, Τίτος Ανδρόνικος, Μάκμπεθ, Άμλετ και πολλοί άλλοι…

Info:

Σάββατο 10 Μαρτίου 21:00 και Σάββατο 17 Μαρτίου 21:00

Πληροφορίες-κρατήσεις θέσεων: 6944919674
Τιμή εισιτηρίου: 5 ευρώ.

JZ Stand Up Comedy Show!

zz.jpg

Ζήσης Ρούμπος και Jeremy παρά το χάσμα ηλικίας, γενιάς και νοοτροπίας μοιράζονται για πρώτη –και ελπίζουμε τελευταία- την ίδια σκηνή, με σκοπό να ανατινάξουν τα μυαλά των θεατών που θα τολμήσουν να δουν τις παραστάσεις τους.

Όσοι τους παρακολουθούν στην ομώνυμη εκπομπή που παρουσιάζουν από το κανάλι του Jeremy, είναι υποψιασμένοι για το τι θα επακολουθήσει από τη συγκεκριμένη συνύπαρξη.

Οι υπόλοιποι μπορούν απλά να καθίσουν αναπαυτικά στη καρέκλα τους με ποπ κορν και αναψυκτικά και να απολαύσουν τον πιο ιδιότυπο θεατρικό κανιβαλισμό όλων των εποχών!

Jeremy και Ζήσης Ρούμπος για δύο παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη!

Info:

Πότε; Σάββατο 10 Μαρτίου 2018
Που; Κινηματογράφος Φαργκάνη
(Αγίου Παντελεήμονος 10, τηλ,2310 208007)

Ώρα έναρξης: 21.00
Τιμή εισιτηρίου: 9 ευρώ

Lower με C 

xristofor.jpg

Μετά από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων στο θέατρο Άβατον στην Αθήνα, ο χαρισματικός κωμικός Δημήτρης Χριστοφορίδης βάζει στη βαλίτσα του τα πιο επιτυχημένα κείμενά του και ανεβαίνει Θεσσαλονίκη.

Για τρεις μέρες, λοιπόν, από τις 9 έως και τις 11 Μαρτίου θα βρεθεί μόνος στη σκηνή του Αθήναιον παρουσιάζοντας το “Lower με C”, τη δεύτερη solo stand up comedy του.
Θέλετε να περάσετε 70' ξεγνοιασιάς, να κάνετε μια παύση από όλα όσα σας προβληματίζουν, να γελάσετε μέχρι δακρύων; Αν ναι, σίγουρα αυτή η παράσταση είναι για εσάς!

O Δημήτρης Χριστοφορίδης με το Lower με C στη Θεσσαλονίκη

Info:

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΟΝ, Βασ. Όλγας 35, Θεσσαλονίκη

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: 10 και 11 Μαρτίου
Σάββατο/Κυριακή: 21.00

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: Γενική είσοδος 12 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65

Ο Ερωτόκριτος του Δημήτρη Μαραμή στο Μέγαρο Μουσικής

er.jpg

Το μιούζικαλ Ερωτόκριτος, η μεγάλη επιτυχία που εγκαινίασε την Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος τον περασμένο Μάιο και ενθουσίασε το κοινό σε μια sold out παράσταση στο Ηρώδειο, παρουσιάζεται για τρεις μοναδικές παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, στις 9, 10 & 11 Μαρτίου 2018.

Ο διακεκριμένος συνθέτης Δημήτρης Μαραμής έγραψε το λιμπρέτο με βάση το αριστούργημα του Βιτσέντζου Κορνάρου, κρατώντας την κρητική διάλεκτο και τον χαρακτηριστικό ομοιοκατάληκτο δεκαπεντασύλλαβο στίχο, ενώ για τη μουσική συνδύασε μοναδικά το ελληνικό παραδοσιακό και έντεχνο τραγούδι με την τζαζ και την μπλουζ. Έτσι, αξιοποιεί με τον πιο δημιουργικό τρόπο ένα από τα εμβληματικά κείμενα της νεοελληνικής λογοτεχνίας και προσφέρει ένα σημερινό, αλλά και διαχρονικό έργο, θέτοντας τις βάσεις για ένα νέο είδος μουσικού θεάτρου, για ένα ελληνικό μιούζικαλ.

Συμμετέχει οκταμελές φωνητικό και εννιαμελές ορχηστρικό σύνολο, όλοι μουσικοί από τη Θεσσαλονίκη!

Info:

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Aίθουσα Φίλων Μουσικής (Μ1)
Σάββατο 10 και Κυριακή 11 Μαρτίου 2018
Ώρα: 21:00

Τι ετοιμάζει το Jameson για τη St. Patrick’s Day;

Jameson.jpg

Το Jameson, το αυθεντικό ιρλανδέζικο ουίσκι, τιμά τη μεγαλύτερη γιορτή της Ιρλανδίας και φέρνει στη χώρα μας τα έθιμα και τη φιλοσοφία του St Patrick’s Day, μέσα από θεματικά parties που θα αφήσουν ιστορία, διαγωνισμούς με πλούσα δώρα, events, αλλά και με τη συλλεκτική φιάλη που σχεδιάζεται κάθε χρόνο και γίνεται αντικείμενο συζήτησης. Για να σας βάλουμε καλύτερα στο κλίμα της γιορτής, έχουμε δημιουργήσει και σχετική ενότητα, που ενημερώνουμε διαρκώς με νέες προτάσεις. Θα μάθετε τι γίνεται στον κόσμο τη μεγάλη αυτή μέρα, fun facts, αλλά και πώς θα γιορτάσουν μερικά από τα καλύτερα bars της πόλης μας τη St. Patrick’s Day.

Πρόκειται άλλωστε για μια γιορτή που εκτός από τους Ιρλανδούς σε όλον τον πλανήτη έχει αποκτήσει και πολλούς ακόμη πιστούς φίλους και όχι άδικα αφού το πνεύμα της Ιρλανδίας και η διάθεση των Ιρλανδών δημιουργούν ένα κύμα κεφιού από το ξεκίνημα της συγκεκριμένης ημέρας και μέχρι αργά το βράδυ.

Tο Jameson θα μας περιμένει με party, δώρα και εκπλήξεις, το Σάββατο 10 Μαρτίου, στο Rover Bar (Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα)

Διογένης Δασκάλου και οι Monie & Monie Conniente 

daskaloy.jpg

Ο Διογένης Δασκάλου και οι Monie & Monie Conniente επιστρέφουν στο CLUB του ΜΥΛΟΥ το Σάββατο 10 Μαρτίου και μας περιμένουν για μία σύνοδο κορυφής.

Ανοίξαμε και το «ξύνουμε», λοιπόν, με τη νέα μας παράσταση «ΖΩΗ ΞΥΣΤΟ». Η πρώτη και μοναδική στο είδος της janabet brass band «χορεύει» στα χείλη και στα δάχτυλα όλα τα μουσικά είδη παιγμένα από πνευστά. Από τα Βαλκάνια μέχρι και το Παρίσι μ’ έναν δικό της υπερσουρεαλιστικό τρόπο που την καθιέρωσε από το 1994 μέχρι και σήμερα. Γιατί η ζωή είναι ωραία όταν το «ξύνουμε» παρέα.

24ος χρόνος παραστάσεων off Broadway που πάντα μαγεύουν κοινό και κριτικούς…και πόντιους.

«ΖΩΗ ΞΥΣΤΟ» και απολαύστε ανεύθυνα!

Αν θέλετε να το «ξύσουμε» μαζί στην αχανή νύχτα αγγίζοντας τα άκρα του σύμπαντος οι «τελειοθήρες» του Διογένη Δασκάλου Monie & Monie Conniente είναι εδώ κρατώντας το κλειδί της ζωής και της ανθρώπινης δημιουργίας.

Ανακαλύψτε τις απανωτές εκπλήξεις σε μια ΖΩΗ ΞΥΣΤΟ

24 χρόνια εγγύηση για τα ταξίδια σας στη χώρα του αδύνατου που είναι εφικτό!

Info:

Σάββατο 10 Μαρτίου

Μύλος Club, Ανδρέου Γεωργίου 56, περιοχη Σφαγεία

Ώρα προσέλευσης: 21:30

Ταμείο: 10€

Τηλ κρατήσεων: 2310.510081

O Φοίβος Δεληβοριάς στο Μύλος Club

foivos.jpg

O Φοίβος Δεληβοριάς και οι συνεργάτες του αναρωτιούνται αν είναι αληθινά τα όσα έζησαν έως τώρα και αφηγούνται ξανά την ιστορία τους από την αρχή!

Το Σάββατο 10 Μαρτίου επιστρέφει στην αγαπημένη τους Θεσσαλονίκη και στο club του Μύλου, ξανασυναντούν «Εκείνη», ξαναχορεύουν την «Μπόσα Νόβα του Ησαϊα», ξανακοιτιούνται στον «Καθρέφτη» και τον σπάνε, γίνονται «Αόρατοι Άνθρωποι» και περνούν από την «Ομορφη Πόρτα», πηδούν απ’την «Ταράτσα», σκοτώνονται, ξανασηκώνονται και καταλήγουν στο γνωστό οικουμενικό motto: «μένω στην Καλλιθέα-κι αγαπάω μια Κική-η ζωή μόνο έτσι είν’ ωραία»…

Μαζί με την νέα τραγουδίστρια Νεφέλη Φασούλη και το θορυβώδες, αξεπέραστο combo Ντούβας, Χριστοδούλου, Παντέλης και Soto, αποδεικνύουν πως είναι άνθρωποι και όχι ρέπλικες και παίζουν με τη μουσική του Φοίβου παίζοντας Μουσική.

Info:

Μύλος Club, Ανδρεου Γεωργίου 56, περιοχη Σφαγεία
Ώρα προσέλευσης: 21:30

Προπωληση: 10€, Ταμείο: 13€
Τηλ κρατησεων: 2310.510081, 6949950530
Η ΑΓΟΡΑ ΤΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ ΔΕΝ ΕΞΑΣΦΑΛΙΖΕΙ ΚΑΙ ΘΕΣΗ ΚΑΘΗΜΕΝΟΥ.

Ο Μίλτος Πασχαλίδης στο Block 33

Pasxalidhs.jpg

Ο Μίλτος Πασχαλίδης με νέο υλικό δίπλα στα παλιά αγαπημένα. Από τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς τις γενιάς ο Μίλτος Πασχαλίδης φημίζεται κυρίως για τις ζωντανές εμφανίσεις τους. Συνδυάζει με μοναδικό τρόπο τη ροκ μουσική με την παραδοσιακή και σε κάθε του παράσταση οδηγός είναι το αίσθημα της στιγμής.

Μαζί με τα καινούρια τραγούδια, θα θυμηθούμε τα πολύ αγαπημένα παλιότερα, από το Παραμύθι Με Λυπημένο Τέλος ως το «Σ’ τα Είπα Ολα» και από τις «Πεθαμένες Καλησπέρες» ως τις «Βυθισμένες Αγκυρες». Κυρίως όμως ότι φέρει η διάθεση της στιγμής με απρόβλεπτη πάντα εξέλιξη.

Info:

BLOCK 33 26 Οκτωβρίου, Θεσσαλονίκη
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ 2310 533533
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21.30- Έναρξη στις 22.30

Εισιτήρια:

13 ευρώ όρθιων
15 ευρώ καθημενων

Tα εισιτήρια είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνουν ποτό. Μετά την online αγορά εισιτηρίου καθήμενου θα χρειαστεί να καλέσετε στο 2310.533.533 για την ακριβή κράτηση και θέση τραπεζιού.

Μανώλης Λιδάκης ερμηνεύει τα Λαικά του Μίκη

Lidakhs.jpg

Ο Μανώλης Λιδάκης & η Λαϊκή Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης» με όπλα τη μοναδική φωνή του μεγάλου ερμηνευτή & τους εξαιρετικούς μουσικούς-γνώστες του έργου του Θεοδωράκη θα μας ταξιδέψουν στον υπέροχο κόσμο της μουσικής του.

Τραγούδια μέσα από τα οποία ο ελληνικός λαός έμαθε να εκφράζει τη χαρά & τη λύπη του, την απογοήτευση & το θυμό του αλλά και την εθνική του περηφάνια, την αγάπη του για τη ζωή, τον έρωτα, το χορό & το τραγούδι.

Ο Μανώλης Λιδάκης & η Λαϊκή Ορχήστρα «Μίκης Θεοδωράκης» μαζί με την Έφη Κοντού & τον Παναγιώτη Καραδημήτρη θα μας παρασύρουν σε ένα ξεχωριστό μουσικό ταξίδι, για 6 παραστάσεις.

Info:

Θέατρο Βεργίνα, Regency Casino Thessaloniki
Σάββατο 10, 17 Μάρτιου
Ώρα παράστασης: 21:45
Τιμή: από 15€ με 1 welcome drink
Τηλ: 2310 491 234

Η είσοδος στο Καζίνο δεν είναι απαραίτητη. Η τιμή εισιτηρίου δεν περιλαμβάνει είσοδο στο καζίνο.

Η Λένα Παπαδοπούλου στο ROOM 63

lena.jpg

Η Λένα Παπαδοπούλου επέστρεψε στη Θεσσαλονίκη και στο αγαπημένο δωμάτιο της πόλης, το ROOM 63.

Kάθε Παρασκευή και Σάββατο.

Μαζί της ο ανερχόμενος Βασίλης Δήμου, η Βάγια Λάμπρου και ο Dj Anestis Menexes.

Info:

Σάββατο 10 Μαρτίου

ROOM 63, Λ.Νίκης 63
Τηλέφωνο κρατήσεων:2310 254560

Νίκος Μακρόπουλος και Σάκης Αρσενίου στο Barbarella live party

b.jpg

Ο Νίκος Μακρόπουλος επιστρέφει στην αγαπημένη του πόλη και σε ένα από τα πιο ζεστά μαγαζιά της Θεσσαλονίκης!
Κάθε Παρασκευή και Σάββατο θα μας παρουσιάζει ένα πρόγραμμα γεμάτο μεγάλες επιτυχίες και πολύ διασκέδαση, στην σκηνή του Barbarella live party για αυθεντικές νύχτες διασκέδασης...
Μαζί του ο Σάκης Αρσενίου!

Info:

Barbarella Live Party, Βασιλέως Ηρακλείου 43
Κρατήσεις 2310 227 444

Ο Κωνσταντίνος Αργυρός στο Club Vogue

argyros.jpg

Ο Κωνσταντίνος Αργυρός επέστρεψε στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στο Club Vogue, για να βάλει φωτιά στα βράδια της Θεσσαλονίκης! Ο αγαπημένος τραγουδιστής υπόσχεται βραδιές και ξημερώματα άνευ προηγουμένου στο Club Vogue.

Η πρεμιέρα έγινε την Παρασκευή 2 Μαρτίου και κάθε Παρασκευοσάββατο το Vogue γεμίζει μελωδίες και... δίνει δικαιώματα!

Info:

Κάθε Παρασκευή-Σάββατο

ClubVogue, 26ης Οκτωβρίου 23

Τηλέφωνα : 2310 550000 και 2310 550300

Κουκλοθέατρο στη ΧΑΝΘ

Xanth.jpg

Το λαϊκό παραμύθι «Ο Λύκος και τα επτά κατσικάκια», που για σκηνική οικονομία έγιναν τρία, διασκευάστηκε ειδικά για το κουκλοθέατρο μας. Η διασκευή κράτησε μόνο το κλίμα του παραμυθιού και τους βασικούς πρωταγωνιστές του: το λύκο, τη μαμά κατσίκα, τα τρία κατσικάκια και τον κυνηγό. Από κει και ύστερα το παραμύθι αφέθηκε ελεύθερο στους σκηνικούς στροβιλισμούς του μικροθεάτρου. Ο Λύκος, με τη μπουφόνικη συμπεριφορά του, προκαλεί πολύ γέλιο, η πονηριά της Αλεπούς φαιδρύνεται από το μπρίο και τις έξυπνες ατάκες της. Τα τρία κατσικάκια σε αφοπλίζουν με την παιδική αφέλειά τους και ο Σιδεράς επιβάλλεται με τη δυναμική και τόμπρα παρουσία του. Η μαμά Κατσίκα, συγκινεί με τη μητρική της αφοσίωση και τέλος ο τρελογιατρός με τις μανίες του και ο Κυνηγός με τη μορφή της νέμεσης σφιχτοδένουν τη θεατρική ροή.

Ιnfo:

Θεατράκι της ΧΑΝΘ
Κάθε Κυριακή του Μαρτίου
Ώρα: 12.00
Tιμή εισόδου: 6 ευρώ

Θησέας και Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων

Th.jpg

Μετά την μεγάλη επιτυχία της περσινής χρονιάς, τον «Ιάσονα και το Χρυσόμαλλο Δέρας», η ίδια καλλιτεχνική ομάδα, παρουσιάζει στο Θέατρο «Κολοσσαίον», τον «Θησέα και η Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων», μια παράσταση που συνδυάζει το υπερθέαμα με το διδακτικό χαρακτήρα των αρχαιοελληνικών μύθων. Ας σημειωθεί ότι η παράσταση στο Αθηναϊκό ανέβασμα στο θέατρο Badminton έκανε ρεκόρ εισιτηρίων, πάνω από 100.000 χιλιάδες θεατές.

Η παράσταση αφηγείται την ιστορία του μυθικού ήρωα Θησέα, γιου του βασιλιά Αιγέα και ιδρυτή της Αθήνας. Ο Θησέας, μετά από άθλους που κόβουν την ανάσα, ταξιδεύει στην Κρήτη και, με τη βοήθεια των Θεών και της όμορφης Αριάδνης, κατατροπώνει τον Μινώταυρο. Η πλοκή καθηλώνει: στην περιπέτεια συμμετέχει όλη η ελληνική μυθολογία – ήρωες, θνητοί, υπέροχα αλλά και φοβερά υπερφυσικά όντα και ασφαλώς οι Ολύμπιοι Θεοί. Από άθλο σε άθλο κι από πόλη σε πόλη υφαίνονται πλεκτάνες, μίση, πάθη, αλλά και φιλίες και έρωτες και πάνω απ’ όλα αγάπη. Στο δρόμο του Θησέα λαχαίνουν μάχες, φουρτούνες, γοργόνες –οι περιπέτειες για τους αληθινούς ήρωες δεν τελειώνουν ποτέ.

Το κείμενο υπογράφει ο καταξιωμένος ποιητής Στρατής Πασχάλης. Η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της βραβευμένης χορογράφου Σοφίας Σπυράτου. Τα επιβλητικά σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε ο πάντα ευφάνταστος Μανόλης Παντελιδάκης, ο οποίος δημιούργησε έναν εντυπωσιακό εικαστικό κόσμο, που προσδίδει στο θέαμα ξεχωριστή, αλησμόνητη αυθεντικότητα, ενώ η μουσική που βασίζεται σε παραδοσιακά ελληνικά μοτιβα, έχει ακούσματα τζαζ και έθνικ.

Info:

Θέατρο Κολοσσαίον, Βασ.Όλγας 150

Σάββατο στις 17.00

Κυριακή στις 11.30 πμ 

Έως την 1η Απριλίου

«Ο κύριος ΚΙΧ και το μυστικό Kουτί των Ήχων» στο Θέατρο Τ

Photo 8 - KIX.jpg

«Τί θα συμβεί όταν ο κύριος ΚΙΧ αποφασίσει να εγκαταλείψει την Πόλη της Φασαρίας ακολουθώντας την καρδιά του; Μια φυλακισμένη πριγκίπισσα, ένας τρομερός δράκος και ένα μυστικό κουτί που πρέπει να γεμίσει με ξεχασμένους ήχους, τον ωθούν σε μια μαγική περιπέτεια!»

Η παράσταση είναι ιδιαίτερα διαδραστική και τα παιδιά συμμετέχουν ενεργά καθ? όλη τη διάρκειά της, αναγνωρίζοντας ήχους, διακρίνοντας τα μουσικά ηχοχρώματα, απαντώντας σε ερωτήσεις και βοηθώντας τον κύριο ΚΙΧ να μαγέψει τον φοβερό δράκο Μουσικόδοντα. Το κείμενο υπογράφουν οι πολυβραβευμένοι συγγραφείς και ιδρυτές της ομάδας ΚΟΠΕΡΝΙΚΟΣ, Άγγελος Αγγέλου και Έμη Σίνη (Κρατικό Βραβείο το 2007 και το 2015, διεθνής διάκριση White Ravens το 2016 κ.α.) και βασικά του υλικά είναι το χιούμορ, η περιπέτεια και –φυσικά- οι ήχοι!

Info:

Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμιγκ 16

Κάθε Κυριακή στις 12.00

«Ελίζα» στο Βασιλικό Θέατρο

eliza.jpg

Η Παιδική Σκηνή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει την αριστουργηματική «Ελίζα» της Ξένιας Καλογεροπούλου, σε σκηνοθεσία Χριστίνας Χατζηβασιλείου, στο Βασιλικό Θέατρο από την Κυριακή 12 Νοεμβρίου 2017.
Η πιο συναρπαστική και γοητευτική ιστορία αγάπης για ένα κορίτσι αλλιώτικο από τα άλλα. Ένα κορίτσι έξυπνο, γενναίο, πεισματάρικο, δυναμικό, ένα κορίτσι που δεν φοβάται να περιμένει και να αγαπάει. Ένα κορίτσι που αγωνίζεται για τα πιστεύω της και τον έρωτά της. Ένας καπετάνιος γένους θηλυκού. Ένας άντρας με κίτρινο σκουφί. Μια κερασιά. Ένας παπαγάλος. Ένα τρελό πλήρωμα από άντρες. Η περιπέτεια αρχίζει και έχει όνομα: Ελίζα!

Κύρια χαρακτηριστικά της πρωταγωνίστριας, αυτά που μαθαίνουμε από μικρά παιδιά… την πίστη στη φιλία, στη ζωή και στην αλήθεια!

Με φόντο την ελισαβετιανή εποχή, ένα μπουλούκι ηθοποιών που ξεκόλλησαν θαρρείς από σελίδες κάποιου κόμικ αποφασίζει να ανεβάσει, σε πείσμα όλων των τεχνικών δυσκολιών που θα συναντήσει και με την αμέριστη βοήθεια του υποβολέα που εκτελεί και χρέη σκηνοθέτη, μία παράσταση για το τι σημαίνει να κουβαλά κανείς μέσα του την πίστη: την πίστη στη φιλία, στη ζωή, στην αλήθεια του, την πίστη σε έναν ατόφιο έρωτα ακόμα και όταν το μόνο που έχεις για να εξακολουθείς να ελπίζεις είναι ένας κίτρινος σκούφος, ένα δαχτυλίδι από αυτά που βρίσκει κανείς στα πανηγύρια, ένα μενταγιόν, μια κερασιά και ένας πράσινος παπαγάλος.
Φώτα! Μουσική! Σπαθογραφίες!
Σαλπάρουμε για την Ελίζα!

Info:

«ΕΛΙΖΑ» της Ξένιας Καλογεροπούλου
Βασιλικό Θέατρο, πλατεία Λευκού Πύργου
Παραστάσεις για το κοινό: Κάθε Κυριακή 11:00

Η Παπλωματού

Paplwmatoy.jpg

Το θέμα του έργου είναι η καλοσύνη και η γενναιοδωρία, ενώ μέσα από τις συναρπαστικές εικόνες της παράστασης, ο μαγικός κόσμος της Παπλωματούς δείχνει τον τρόπο που η ανιδιοτελής προσφορά, μπορεί να οδηγήσει στην ευτυχία. Οι πλούσιοι ηθελημένα γίνονται φτωχοί και βιώνουν τη χαρά της αλληλεγγύης.

Πρόκειται για την ιστορία ενός γενναιόδωρου κοριτσιού, το οποίο με τα μαγικά του δάχτυλα φτιάχνει τα πιο όμορφα παπλώματα του κόσμου και τα χαρίζει στους φτωχούς. Τι θα γίνει όταν θα του ζητήσει ένα από αυτά ο Βασιλιάς; Μπορεί να του διδάξει την τέχνη της ευτυχίας; Κι αυτός τελικά τι θα κάνει όλους τους θησαυρούς που έχει μαζεμένους;

Info:

ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ, Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη

Κάθε Κυριακή μεσημέρι

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 12.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

12€ κανονικό
10€ Ανέργων/Οικογενειακό

Ο Χρουσαϊτός Άτυς και η βασιλιοπούλα Ροδογάλη

Xrys.jpg

Το Θέατρο Τ υποδέχεται μία από τις πιο γνωστές και δραστήριες καλλιτεχνικές ομάδες της πόλης, την εταιρεία θεάτρου Μικρός Βορράς, που παρουσιάζει, για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, το μαγικό παραμύθι από τη Σμύρνη «Ο Χρουσαϊτός Άτυς και η βασιλιοπούλα Ροδογάλη».

Το παραμύθι, διατηρώντας το αυθεντικό μικρασιατικό γλωσσικό ιδίωμα, αφηγείται τις περιπέτειες της βασιλοπούλας Ροδογάλης, η οποία, μετά τον θάνατο του βασιλιά πατέρα της, διώχνεται από τις κακές αδερφές της και αποσύρεται με την παραμάνα της σε έναν μικρό πύργο. Μια μέρα, ένας ολόχρυσος αϊτός μπαίνει στην κάμαρα της βασιλοπούλας, τινάζει τα φτερά του και εμφανίζεται μπροστά της ένα παλικάρι σαν άγγελος, ένα βασιλόπουλο μαγεμένο, ο Άτυς. Η αγάπη τους, που μόλις γεννήθηκε, θα χρειαστεί να ξεπεράσει πολλά εμπόδια πριν τους χαρίσει την ευτυχία…

Info:

Θέατρο Τ (Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16)

Παραστάσεις: 4-25 Μαρτίου, κάθε Κυριακή στις 18:00
Τιμή εισιτηρίου: 8€ γενική είσοδος
Τηλέφωνα κρατήσεων: 6985858932, 6945260308 και 2310 854 333 (τηλέφωνο θεάτρου)
Parking: Με 3€ και την επίδειξη του εισιτηρίου σας, μπορείτε να αφήνετε το αυτοκίνητό σας στο parking που βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο Θέατρο Τ.

Περίπατος στους δρόμους του ρεμπέτικου

r 2.jpg

Οι δερβίσηδες, οι πρόσφυγες, η μπάρα, το Γεντί Κουλέ και πάνω από όλα η μουσική. Οι μέρες που πέρασε στην Θεσσαλονίκη ο Βαμβακάρης, ο Βασίλης Τσιτσάνης, ο Κατσαρός και οι απίστευτες εμπειρίες του στον κόσμο, τα στέκια στην πόλη και οι περιπέτειες των ανθρώπων όπως αποτυπώθηκαν σε στίχους βρίσκονται στο κέντρο της πλούσιας αφήγησης.

Ο Τάσος Παπαδόπουλος συνδέει σημεία, στενά στην Άνω Πόλη, πλατείες, φυλακές ακόμη και έναν τάφο στην Ευαγγελίστρια και ζωντανεύει την συναρπαστική σχέση της πόλης με το ρεμπέτικο τραγούδι. Από το Γεντί Κουλέ μέχρι τον μοναδικό μιναρέ της πόλης στην Ροτόντα περπατάμε ακούγοντας τις ιστορίες που κρύβονται πίσω από τα τραγούδια που γράφτηκαν για την Θεσσαλονίκη, για τα τραγούδια που γράφτηκαν στη Θεσσαλονίκη, για τις συνθήκες, τους έρωτες, τις συνήθειες που σχετίζονται μαζί τους. Η διαδρομή της Thessaloniki Walking Tours ολοκληρώνεται με ζωντανή μουσική από τον Τζώννυ και το Νικόλα, με μεζέδες και ποτό στο Υποβρύχιο.

Info:

Κυριακή11 Μαρτίου,

Σημείο συνάντησης: Γεντί Κουλέ
Ώρα: 11πμ.
Συμμετοχή: 15 ευρώ (περιλαμβάνεται η ζωντανή μουσική, το ποτό και ο μεζές στο Υποβρύχιο)
Πληροφορίες/ Κρατήσεις: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. & 6978186900 - 1

Gioachino Rossini: Semiramis

Semi.jpg

Όπερα σε δύο πράξεις σε λιμπρέτο του Gaetano Rossi (βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό δράμα του Βολταίρου)
Προβολή με ελληνικούς υπότιτλους

[Η προβολή διαρκεί περίπου 4 ώρες]

Info:

Κυριακή 11 Μαρτίου 2018
19:55 (ΑΙΘΟΥΣΑ ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΡΙΑΔΗΣ Μ2)

Ορχήστρα της ΜΕΤ
Μουσική Διεύθυνση Maurizio Benini
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
15€, 10€ (μειωμένο)

Ο Στέλιος Ρόκκος στο Barbarella Live Party

rok 2.jpg

Ο Στέλιος Ρόκκος επιστρέφει στο Barbarella Live Party για τα καθιερωμένα Κυριακάτικα Live, παρέα με την Αμαρυλλίς!

Οι δυο αγαπημένοι καλλιτέχνες αναμένεται να αναβαθμίσουν το βράδυ της Κυριακής σας με ένα υπέροχο μουσικό πρόγραμμα, από το οποίο δε θα λείπεις κανείς!

Info:

Κυριακή 11 Μαρτίου, στις 21.00

Barbarella Live Party, Β. Ηρακλείου 43

RSV 2310227444